Jižní Nizozemsko, které zůstalo pod španělskou, římskokatolickou nadvládou, hrálo důležitou roli v šíření barokního sochařství v severní Evropě.Římskokatolická kontrareformace požadovala, aby umělci vytvářeli obrazy a sochy v církevních kontextech, které by mluvily spíše k negramotným než k dobře informovaným.Kontrareformace zdůrazňovala určité body náboženské doktríny, v důsledku čehož nabyl na významu určitý kostelní mobiliář, jako např. zpovědnice.Tento vývoj způsobil prudký nárůst poptávky po náboženské soše v jižním Nizozemsku.[17]Stěžejní roli sehrál bruselský sochař François Duquesnoy, který většinu své kariéry působil v Římě.Jeho propracovanější barokní styl blíže ke klasicismu Berniniho byl rozšířen v jižním Nizozemsku prostřednictvím jeho bratra Jerôma Duquesnoye (II.) a dalších vlámských umělců, kteří studovali v jeho dílně v Římě, jako je Rombaut Pauwels a možná Artus Quellinus starší. 18][19]

Nejvýznamnějším sochařem byl Artus Quellinus starší, člen rodiny slavných sochařů a malířů, a bratranec a mistr dalšího významného vlámského sochaře Artuse Quellina mladšího.Narodil se v Antverpách a pobýval v Římě, kde se seznámil s místním barokním sochařstvím a sochařstvím svého krajana Françoise Duquesnoye.Po svém návratu do Antverp v roce 1640 s sebou přinesl novou vizi role sochaře.Sochař už neměl být ornamentalistou, ale tvůrcem totálního uměleckého díla, v němž byly architektonické prvky nahrazeny sochami.Kostelní mobiliář se stal příležitostí pro vznik rozsáhlých kompozic, zakomponovaných do interiéru kostela.[4]Od roku 1650 pracoval Quellinus 15 let na nové radnici Amsterdamu společně s hlavním architektem Jacobem van Campenem.Tento stavební projekt, nyní nazývaný Královský palác na přehradě, a zejména mramorové dekorace, které on a jeho dílna vyrobil, se staly příkladem pro další budovy v Amsterdamu.Tým sochařů, na které Artus dohlížel během své práce na amsterodamské radnici, zahrnoval mnoho sochařů, zejména z Flander, kteří se sami stali předními sochaři, jako je jeho bratranec Artus Quellinus II., Rombout Verhulst, Bartholomeus Eggers a Gabriël Grupello a pravděpodobně také Grinling Gibbons.Později rozšířili jeho barokní idiom v Nizozemské republice, Německu a Anglii.[20][21]Dalším významným vlámským barokním sochařem byl Lucas Faydherbe (1617-1697), který pocházel z Mechelenu, druhého významného centra barokního sochařství v jižním Nizozemsku.Vyučil se v Antverpách v Rubensově dílně a sehrál hlavní roli v rozšíření vrcholně barokního sochařství v jižním Nizozemí.[22]

Zatímco jižní Nizozemsko bylo svědkem strmého poklesu úrovně produkce a reputace své malířské školy ve druhé polovině 17. století, sochařství nahradilo malbu v důležitosti, pod popudem domácí i mezinárodní poptávky a masivní, vysoké kvalitní výstup řady rodinných dílen v Antverpách.Vyráběly zejména dílny Quellina, Jana a Robrechta Colyn de Nole, Jana a Cornelis van Mildertových, Hubrechta a Norberta van den Eyndeových, Petra I., Petra II. a Hendrika Franse Verbrugghena, Willema a Willema Ignatia Kerricxových, Pietera Scheemaeckerse a Lodewijka Willemsensových. široká škála soch včetně kostelního nábytku, pohřebních pomníků a drobných plastik vyrobených ze slonoviny a odolných dřev, jako je buxus.[17]Zatímco Artus Quellinus starší představoval vrcholné baroko, od 60. let 17. století započala bujnější fáze baroka označovaná jako pozdní baroko.Během této fáze se díla stala divadelnějšími, projevovala se nábožensko-extatickými reprezentacemi a okázalými, okázalými dekoracemi.