Kolik jich víte o 10 nejznámějších sochách na světě?

 


Kolik z těchto 10 soch na světě znáte? Ve třech rozměrech má sochařství (Sochy) dlouhou historii a tradici a bohaté umělecké uchování. Mramor, bronz, dřevo a další materiály jsou vyřezávané, vyřezávané a vyřezávané, aby vytvořily vizuální a hmatatelné umělecké obrazy s určitým prostorem, odrážející společenský život a vyjadřující estetické cítění umělců, Umělecké vyjádření estetických ideálů. Vývoj západního sochařství umění zažilo tři vrcholy a představuje úplný obraz umění, jak ho známe. Prvního vrcholu dosáhla ve starověkém Řecku a Římě. Vrcholnou postavou byl Phidias, druhým vrcholem se stala italská renesance. Michelangelo byl bezpochyby vrcholnou postavou této éry. V 19. století byla Francie díky Rodinovým úspěchům a vstoupila na třetí vrchol. Po Rodinovi vstoupilo západní sochařství do nové éry – do éry moderního sochařství. Sochaři se snaží zbavit okovů klasického sochařství, přijmout nové formy vyjádření a prosazovat nové koncepty.

V dnešní době můžeme prostřednictvím panoramatické historie sochařského umění ukázat umělecké výtvory a průlomy každého období a těchto 10 soch musíme znát.

1

Poprsí Nefertiti

Busta Nefertiti je 3300 let starý malovaný portrét vyrobený z vápence a sádry. Vyrytá socha je Nefertiti, velká královská manželka staroegyptského faraona Achnatona. Obecně se má za to, že tuto sochu vytesal sochař Thutmose v roce 1345 před naším letopočtem.

Busta Nefertiti se stala jedním z nejvíce oceňovaných obrazů starověkého Egypta s nejvíce reprodukcemi. Je to hvězdná výstava berlínského muzea a je považována za mezinárodní estetický ukazatel. Socha Nefertiti je popisována jako jedno z nejprestižnějších uměleckých děl starověkého umění, srovnatelné s maskou Tutanchamona.

„Tato socha ukazuje ženu s dlouhým krkem, elegantním obočím ve tvaru mašle, vysokými lícními kostmi, dlouhým štíhlým nosem a červenými rty se zářivým úsměvem. Díky tomu je Nefertiti starobylým uměleckým dílem. Jedna z nejkrásnějších žen."

Stávající v novém muzeu na Muzejním ostrově v Berlíně.

2

Bohyně vítězství v Samothrákii

Bohyně vítězství v Samothrákii, mramorová socha, 328 cm vysoká. Jde o původní dílo slavné sochy, která přežila starověké řecké období. Je považována za vzácný poklad a autora nelze zkoumat.

Je kombinací tuhého a měkkého uměleckého díla vytvořeného na památku porážky Demetria, dobyvatele Samothrace ve starověké řecké námořní bitvě, proti flotile egyptského krále Ptolemaia. Kolem roku 190 př. n. l. byla tato socha vztyčena před chrámem na Samothrace, aby přivítala vítězné krále a vojáky. Bohyně tváří v tvář mořskému vánku roztáhla svá nádherná křídla, jako by se chystala obejmout hrdiny, kteří vystoupili na břeh. Hlava a ruce sochy byly zohaveny, ale její krásné tělo lze stále odhalit přes tenké šaty a záhyby, které vyzařují vitalitu. Celá socha má drtivého ducha, který plně odráží její téma a zanechává nezapomenutelný obraz.

Stávající Louvre v Paříži je jedním ze tří pokladů Louvru.

3

Afrodita z Miloše

Afrodita z Miloše, známá také jako Venuše se zlomenou rukou. Je uznávána jako dosud nejkrásnější socha mezi řeckými ženskými sochami. Afrodita je bohyní lásky a krásy ve starověké řecké mytologii a jedním z dvanácti bohů Olympu. Afrodita není jen bohyní sexu, je také bohyní lásky a krásy na světě.

Afrodita má dokonalou postavu a vzhled starořeckých žen, symbolizuje lásku a krásu žen a je považována za nejvyšší symbol ženské fyzické krásy. Je to směs elegance a šarmu. Veškeré její chování a jazyk stojí za to zachovat a používat model A, ale nemůže představovat ženskou cudnost.

Jak původně vypadaly ztracené paže Venuše se zlomenými pažemi, se stalo záhadným tématem, které umělce a historiky nejvíce zajímalo. Socha v současné době existuje v Louvru v Paříži, jeden ze tří pokladů.

4

Davide

Donatellova bronzová socha „David“ (kolem roku 1440) je prvním dílem, které oživilo starověkou tradici nahých soch.

V soše už tato biblická postava není koncepčním symbolem, ale živým životem z masa a kostí. Použití aktů k vyjádření náboženských obrazů a zdůraznění krásy těla naznačuje, že toto dílo má přelomový význam.

Když v 10. století př. n. l. vládl izraelský král Herodes, napadli Pelištejci. Byl tam válečník jménem Goliáš, který byl 8 stop vysoký a vyzbrojený obrovskou halapartnou. Izraelité se neodvážili bojovat 40 dní. Jednoho dne šel mladý David navštívit svého bratra, který sloužil v armádě. Slyšel, že Goliáš byl tak panovačný a poškodil jeho sebevědomí. Trval na tom, aby král Herodes souhlasil s jeho potupou jít ven a zabít Izraelity v Goliáše. Herodes o to nemohl požádat. Poté, co David vyšel, zařval a prakem praštil Goliáše do hlavy. Omráčený obr padl na zem a David prudce vytasil meč a usekl Goliášovi hlavu. David je na soše zobrazen jako roztomilý pastýř, na hlavě má ​​pastýřský klobouk, v pravé ruce drží meč a pod nohama šlape na useknutou Goliášovu hlavu. Výraz jeho tváře je tak klidný a zdá se být trochu hrdý.

Donatello (Donatello 1386-1466) byl první generací umělců rané renesance v Itálii a nejvýznamnějším sochařem 15. století. Socha je nyní v galerii Bargello ve Florencii v Itálii.

5

Davide

Socha „Davida“ byla vytvořena na počátku 16. století. Socha je vysoká 3,96 metru. Jedná se o reprezentativní dílo Michelangela, mistra renesančního sochařství. Je považována za jednu z nejchvástavějších mužských lidských soch v historii západního umění. Michelangelovo vyobrazení Davidovy hlavy se před bitvou otočilo mírně doleva, oči upřené na nepřítele, levá ruka držel prak na rameni, pravá ruka přirozeně svěšená, pěsti mírně zaťaté, jeho vzhled byl klidný, což ukazovalo Davidovu vyrovnanost , odvaha a přesvědčení o vítězství. Existující na florentské akademii výtvarných umění.

6

Socha svobody

Socha svobody (Statue Of Liberty), známá také jako Liberty Enlightening The World (Liberty Enlightening The World), je 100. výročí daru Francie Spojeným státům v roce 1876. Sochu svobody dokončil slavný francouzský sochař Bartholdi za 10 let. Lady Liberty je oblečena do starověkého řeckého oblečení a koruna, kterou nosí, symbolizuje sedm věží sedmi kontinentů a čtyř světových oceánů.

Bohyně drží v pravé ruce pochodeň symbolizující svobodu a v levé ruce „Deklarace nezávislosti“ vyryté 4. července 1776 a pod nohama má zlomená pouta, pouta a řetězy. Symbolizuje svobodu a osvobozuje se od omezení tyranie. Byla dokončena a odhalena 28. října 1886. Vnitřní konstrukci sochy z tepaného železa navrhl Gustave Eiffel, který později postavil Eiffelovu věž v Paříži. Socha svobody je vysoká 46 metrů, se základnou 93 metrů a váží 225 tun. V roce 1984 byla Socha svobody zapsána na seznam světového kulturního dědictví.

7

Myslitel

„Myslitel“ formuje silného pracujícího muže. Obr byl ohnutý, kolena pokrčená, pravou rukou si opřel bradu a tiše sledoval tragédii, která se dole stala. Jeho hluboký pohled a gesto kousnutí rty do pěsti ukazovaly extrémně bolestivou náladu. Sochařská postava je nahá, s mírně prohnutým pasem. Levá ruka je přirozeně položena na levé koleno, pravá noha podpírá pravou paži a pravá ruka je sejmuta z ostře lemované sošky na bradě. Zaťatá pěst je přitisknuta ke rtům. Je to velmi vhodné. V této době se jeho svaly nervózně napínají a odhalují plné čáry. I když je obraz sochy nehybný, zdá se, že ukazuje, že dělá vysoce intenzivní práci se slavnostním výrazem.

„Myslitel“ je modelem v celkovém systému děl Augusta Rodina. Je také odrazem a odrazem jeho magické umělecké praxe. Je také odrazem jeho konstrukce a integrace lidského uměleckého myšlení – Rodinova uměleckého myšlenkového systému Svědectví.

8

Balónový pes

Jeff Koons (Jeff Koons) je slavný americký popový umělec. V roce 2013 byl jeho balónový pes (oranžový) vyroben z průhledné potažené nerezové oceli a Christie dokázal nastavit rekordní cenu 58,4 milionu dolarů. Koons také vytvořil další verze v modré, purpurové, červené a žluté.

9

pavouk

Slavné dílo „Pavouk“ od Luise Bourgeoise je více než 30 stop vysoké. Působivé je, že velká socha pavouka souvisí s umělcovou vlastní matkou, která byla opravářkou koberců. Nyní sochy pavouků, které vidíme, zdánlivě křehké, dlouhé nohy, statečně chrání 26 mramorových vajíček, jako by okamžitě spadly, ale také úspěšně vzbuzovaly strach veřejnosti, pavouci jsou jejich opakovaným výskytem Mezi témata patří plastika pavouk v 1996. Tato socha se nachází v Guggenheimově muzeu v Bilbau. Luis Bourgeois kdysi řekl: Čím starší člověk, tím chytřejší.

10

Terakotoví válečníci

Kdo vytvořil terakotové válečníky a koně z Qin Shihuang? Odhaduje se, že neexistuje žádná odpověď, ale její vliv na pozdější generace umění existuje dodnes a stal se módním trendem.


Čas odeslání: 12. října 2020